Chiếc lá vô tình cũng đã cho thấy sự bản lĩnh của Võ Hạ Trâm khi “dám” làm mới một ca khúc của những năm 1990 đã được hát qua nhiều thế hệ, từ diva Hồng Nhung cho tới những ca sĩ gen Z như Phùng Khánh Linh, CeCe Trương... Chiếc lá vô tình dưới "bàn tay ma thuật" của producer Đạt Kìm đã khoác lên màu sắc u tối, huyền bí, đem lại cảm giác ma mị có chút “rùng rợn” cho người nghe. Những chất liệu âm nhạc Ấn Độ mà anh đưa vào bản phối gồm có: trống Tabla, Udu, Kanjira; sáo Bansuri; đàn kéo Dilruba; kết hợp với phong cách hát Raga Voice của Ấn Độ.

Ngoài hình ảnh Sa mạc Thar lộng lẫy mà khán giả đã thấy trong teaser, MV lần này còn cho khán giả chiêm ngưỡng ngôi làng bỏ hoang Kuldhara thuộc khu vực Rajasthan, Ấn Độ. Ngôi làng này nổi tiếng với nhiều câu chuyện bí ẩn và được người dân nước này cho rằng đã bị “nguyền rủa”, không thể sinh sống. Những hình ảnh điêu tàn của ngôi làng nổi tiếng này càng tăng thêm sự ma mị cho ca khúc.

Có lẽ nhiều khán giả sẽ ngạc nhiên khi đón nhận bài hát này, một bài hát buồn mà còn phối theo màu sắc u tối, lại trong dự án The Love Journey (Hành trình tình yêu). Võ Hạ Trâm cho biết chủ ý của bản thân khi chọn ca khúc này: “Theo Trâm, vị đắng cũng là một món quà, đau khổ cũng là một cột mốc trên hành trình đi tìm hạnh phúc của bản thân. Nếu là cột mốc thì chúng ta chỉ cần tiếp tục bước đi. Đích đến phía trước là ánh sáng, là mùi vị hạnh phúc sẽ khiến ta trân trọng hơn và chúng ta cũng sẽ mạnh mẽ hơn nhờ vào những cột mốc đã qua.

Bài hát tuy buồn nhưng lại hướng về một tương lai tươi sáng: đông rồi sẽ qua, xuân về bên trời. Giống như Trâm luôn tin rằng dù có ra sao thì sẽ đến một ngày mình hưởng trái ngọt của tình yêu, sẽ có một người xuất hiện, yêu thương mình hơn tất thảy và bù đắp lại những tổn thương mình đã trải qua”.

Võ Hạ Trâm đã chứng minh bản thân ngoài là một ca sĩ được đào tạo bài bản, sở hữu giọng ca “khủng” thuộc top đầu Vpop hiện tại, còn là một nghệ sĩ thực lực sở hữu tư duy âm nhạc hiện đại, mới mẻ. Cô có một “cái tôi” vừa đủ để bảo vệ được chính kiến của bản thân nhưng đồng thời có thể lắng nghe, tiếp nạp những lời góp ý bên ngoài, có sự tinh tế nhạy cảm với những điều xảy ra trong cuộc sống để lấy đó làm chất liệu cảm xúc đưa vào ca khúc.

Võ Hạ Trâm mong muốn Chiếc lá vô tình sẽ truyền cảm hứng đến với những người từng đau khổ trong tình yêu, để họ có thể chấp nhận đó là một cột mốc trong hành trình đi đến hạnh phúc, chỉ cần chúng ta còn tin vào tình yêu và không dừng lại sự yêu thương thì sẽ tìm thấy được người sẵn sàng yêu thương, trân trọng mình, một người hoàn hảo dành cho mình, như cô đã tìm được Vikas.

Đánh giá về chuyên môn của sản phẩm, nhạc sĩ Bảo Chấn cho biết: “Võ Hạ Trâm rất thông minh khi sử dụng những chất liệu từ Ấn Độ, một quốc gia có nền văn hoá lớn, đặc sắc. Tất nhiên sẽ có người thích, người không thích, nhưng đây là một thể nghiệm nên có. “Dị bản” này đã cho thấy cách Võ Hạ Trâm suy nghĩ, việc cô ấy trau dồi cách thể hiện mới đều rất chuẩn mực. Đường hướng mà Võ Hạ Trâm đang đi là đúng đắn. Đây cũng là một trong những cách giúp bài hát của tôi được vươn xa hơn. Tôi muốn dành một lời cảm ơn Hạ Trâm đã dùng bài hát trong dự án nối kết văn hoá giữa âm nhạc Việt Nam và âm nhạc Ấn Độ”.

Là một trong những người đầu tiên được nghe bản phối mới của Chiếc lá vô tình, NSND Tạ Minh Tâm đã có những lời nhận xét: “Một ca khúc từ thập niên 90 nhưng lần này lại rất hiện đại, từ chất liệu âm thanh đến thủ pháp phối. Qua sản phẩm này, tôi thấy Trâm đã có rất nhiều tiến bộ, có khả năng phân tích và xử lý bài hát khá tốt, một sự chín muồi giữa kỹ thuật và cảm xúc.”

Còn nhạc sĩ Nguyễn Minh Cường thẳng thắn khẳng định: “Ở Việt Nam chưa có một phiên bản Chiếc lá vô tình nào đặc biệt như thế này. Tất cả mọi thứ đều hoà hợp với nhau một cách trọn vẹn. Chúc mừng Võ Hạ Trâm đã tạo nên một ‘siêu phẩm’ kế tiếp”.

Nếu như Về với em đem đến một cảm giác choáng ngợp suốt từ đầu đến cuối MV vì những khung hình lộng lẫy với 6 địa danh nổi tiếng ở Ấn Độ, 8 trang phục khác nhau mà Võ Hạ Trâm đã mặc, cùng những màn vũ đạo vô cùng đẹp mắt... thì Chiếc lá vô tình lại hoàn toàn trái ngược. Trong cả MV, nữ ca sĩ chỉ mặc 2 trang phục, quay tại 2 địa điểm và không có một động tác vũ đạo nào.

Có vẻ như lần này Võ Hạ Trâm cùng ekip không tập trung vào âm nhạc bắt tai hay hình ảnh lộng lẫy, mà hướng sự tập trung của khán giả vào nội lực, giọng ca của cô. Bài hát không mang tiết tấu mạnh mẽ nhưng vẫn đảm bảo chất lượng “world music” với những thanh âm từ nhạc cụ truyền thống Ấn Độ cũng như cách luyến láy đặc trưng của âm nhạc Ấn Độ. Sản phẩm lần này phần nào thể hiện tư duy âm nhạc đa chiều của Võ Hạ Trâm, không ngại “cân” mọi thể loại âm nhạc.

MV hiện có mặt trên các nền tảng âm nhạc trực tuyến, nhận được những phản hồi tích cực của nhiều khán giả.