Theo CeCe Trương, tựa đề Những đường cong thẳng hàng mang ý nghĩa sâu xa về sự trưởng thành và khả năng biến hỗn loạn - “những đường cong” thành một hành trình có trật tự - “đường thẳng hàng”, để từ đó tìm thấy ánh sáng ở cuối con đường. CeCe Trương lý giải về cách đặt tên độc lạ này: “Nghe có vẻ mâu thuẫn, nhưng chính sự mâu thuẫn ấy lại phản ánh những gì tôi trải qua.

Cuộc sống và cảm xúc của mỗi người vốn đầy những đường cong hay còn gọi là ngã rẽ, thậm chí là va vấp, gãy đổ. Nhưng trong những hỗn loạn đó, tôi khao khát tìm ra một ‘đường thẳng hàng’ cho riêng mình - một cái trục để bám vào, một điểm tựa để không bị cuốn trôi. Cái tên này vừa là ẩn dụ cho giằng co, mâu thuẫn nội tâm, vừa là mong mỏi tìm thấy sự cân bằng và bình yên sau tất cả”. 

EP Những đường cong thẳng hàng bao gồm 4 ca khúc: Thoát, Đi đi, Lửa tắt, Không còn là người. Mỗi ca khúc không chỉ đa dạng về thể loại âm nhạc, mà còn phản chiếu từng phiên bản khác nhau của CeCe Trương trên hành trình đi qua những tổn thương, đau khổ để học được cách buông bỏ và tìm lại chính mình. Thông qua EP, CeCe Trương truyền tải một thông điệp xuyên suốt: Tình yêu có thể đổi thay, nhưng từ nỗi đau, con người vẫn có thể tìm thấy sự mạnh mẽ và tự do. 

Mở màn EP Những đường cong thẳng hàng là ca khúc Thoát, thuộc thể loại Pop Ballad nhưng được tối giản trong bản phối để giữ nguyên sự trần trụi của cảm xúc. Thông qua ca từ đậm chất tự sự, CeCe Trương tự mình phơi bày sự tổn thương nhưng đồng thời cũng khẳng định ý chí tự giải thoát sau những ngày tối tăm. Ca khúc thứ 2 - Đi đi lại chọn hướng Electro Pop hiện đại, giàu năng lượng, như một bản tuyên ngôn về sự quyết liệt ra đi khi tình cảm đã đến giới hạn.

Ca khúc thứ 3 - Lửa tắt kết hợp cùng giọng ca nam tính Drixen, có giai điệu Soul R&B trầm lắng, chậm rãi và u ám, khai thác triệt để chiều sâu trong giọng hát của CeCe Trương bằng những đoạn ngân dài, khắc khoải nhằm diễn tả một tình yêu đã vụt tắt. Đến ca khúc cuối cùng - Không còn là người, sáng tác bởi Vũ Thanh Vân, là sự kết hợp hiện đại giữa Pop và R&B, cho thấy trạng thái lạc lõng và mất mát khi một người vì tình yêu mà đánh mất chính mình. 

3 ca khúc trong EP đều được CeCe Trương sáng tác dựa trên những trải nghiệm thật, từ đó tạo nên một hành trình cảm xúc liền mạch. Đó không chỉ là câu chuyện tình cảm hay mối quan hệ xung quanh, mà còn là những giằng xé, đấu tranh nội tâm sâu sắc mà CeCe Trương buộc phải đối diện trong giai đoạn trưởng thành. Nữ nghệ sĩ trẻ thừa nhận: “Có những ngày tôi kiệt sức đến mức ngất xỉu, có những khoảnh khắc tưởng như mình không còn đủ năng lượng để tiếp tục và đã phải nhờ đến sự hỗ trợ y tế để vượt qua tình trạng trầm cảm. Thời điểm đó thật khủng khiếp nhưng cũng chính trong khoảng tối ấy, âm nhạc lại một lần nữa trở thành điểm tựa, trở thành nơi để tôi bày tỏ, giải tỏa và tìm lại chính mình. Tôi bắt đầu viết lời, viết nhạc như một cách tự trò chuyện với bản thân. Đây không phải là sản phẩm chạy theo một xu hướng nào, mà là kết quả của sự đối diện chân thành với chính mình”. 

EP Những đường cong thẳng hàng đem đến một CeCe Trương hoàn toàn mới cho khán giả, không phải là hình ảnh tươi sáng, tràn đầy năng lượng mà bộc lộ nhiều mặt tối, nỗi niềm riêng. CeCe Trương coi EP đầu tay như một thử thách để khai phá vùng đất nội tâm mà bản thân hiếm khi chạm đến, đồng thời, chứng minh thế mạnh là sự chân thành trong âm nhạc dù có theo đuổi thể loại nào. Tự tay sáng tác, viết lời và tham gia vào quá trình làm nhạc, CeCe Trương bày tỏ mong muốn EP sẽ chạm đến trái tim của những bạn trẻ, giúp xoa dịu phần nào tổn thương trong cảm xúc và thoát ra khỏi những nghịch cảnh mà mỗi người đang đối mặt. 

Đặc biệt, CeCe Trương đã kết hợp cùng Producer Duy Trần để sản xuất EP khai phá nhiều chất liệu âm nhạc khác nhau và cập nhật xu hướng quốc tế. CeCe Trương cũng đầu tư chỉn chu cho dự án EP đầu tay bằng kế hoạch quảng bá bài bản: MV Đi đi được quay hình tại New York, Mỹ, chuỗi 4 Lyrics Video, họp báo ra mắt EP Những đường cong thẳng hàng và một Live Session. Trong thời gian sắp tới, CeCe Trương sẽ tiếp tục hướng đến hình ảnh một nghệ sĩ trẻ độc lập, luôn sống thật với cảm xúc của mình và coi âm nhạc như một cuốn nhật ký cảm xúc để chia sẻ và trưởng thành cùng khán giả.